隨著暑期檔的到來(lái)，今年電影市場(chǎng)迎來(lái)了熱潮。截至目前，暑期檔總票房已突破95億元，市場(chǎng)熱度持續(xù)攀升。不同于以往暑期檔單一的電影類(lèi)型，今年暑期檔類(lèi)型多元，題材新穎。在觀眾評(píng)分網(wǎng)站上，《南京照相館》《浪浪山小妖怪》《戲臺(tái)》等作品均收獲高分，口碑驅(qū)動(dòng)成為今年暑期檔的顯著特征，有網(wǎng)友感嘆：“這屆暑期檔堪稱(chēng)品質(zhì)標(biāo)桿！”

尤為矚目的是，《南京照相館》成為暑期檔現(xiàn)象級(jí)影片，累計(jì)票房已達(dá)25億元，持續(xù)領(lǐng)跑暑期檔票房榜。無(wú)論是《南京照相館》對(duì)歷史的深度探討，還是《長(zhǎng)安的荔枝》對(duì)傳統(tǒng)文化的再現(xiàn)，再到《浪浪山小妖怪》將現(xiàn)代職場(chǎng)哲學(xué)與傳統(tǒng)文化相結(jié)合，這些影片都以強(qiáng)烈的共情力打動(dòng)了觀眾的心。

以微觀視角為真實(shí)歷史顯影

今年是中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利80周年，一系列以銘記抗戰(zhàn)歷史、賡續(xù)抗戰(zhàn)精神為主題的影視、戲劇、舞蹈及美術(shù)作品正陸續(xù)推出。其中，抗戰(zhàn)題材影片《南京照相館》《東極島》《山河為證》登陸大銀幕。

《南京照相館》以南京大屠殺期間冒死保存日軍罪證的照相館學(xué)徒為主線，用微觀視角重構(gòu)集體記憶通過(guò)“底片暗戰(zhàn)”的懸疑設(shè)定，將個(gè)體命運(yùn)與國(guó)家敘事結(jié)合。觀影后，觀眾認(rèn)為，“這種‘小人物守護(hù)歷史證據(jù)’的敘事，比直接展示屠殺更具穿透力……后勁極大，內(nèi)心久久難以平復(fù)?！庇捌怨称?，口碑與熱度便持續(xù)攀升，持續(xù)領(lǐng)跑暑期檔。

繼2023年推出《孤注一擲》后，導(dǎo)演申奧的新作《南京照相館》再次定檔暑期。申奧談道，他選擇以“照相館”這一微觀視角切入，旨在實(shí)現(xiàn)以小見(jiàn)大的效果。他強(qiáng)調(diào)自己對(duì)社會(huì)題材的關(guān)注，并擅長(zhǎng)運(yùn)用現(xiàn)實(shí)主義手法進(jìn)行電影創(chuàng)作與敘事構(gòu)思?！皩?duì)我而言，電影不僅是娛樂(lè)產(chǎn)品，更是傳播社會(huì)價(jià)值、傳遞正能量的媒介。”他期待《南京照相館》能引領(lǐng)觀眾在光影中銘記歷史、緬懷先烈、珍愛(ài)和平并展望未來(lái)。

該片從立項(xiàng)到開(kāi)機(jī)歷時(shí)一年。導(dǎo)演透露，最初的劇本僅有“屠殺照”一條主線。然而，在深入史料研究過(guò)程中，團(tuán)隊(duì)發(fā)現(xiàn)了日軍強(qiáng)迫中國(guó)人擺拍“親善照”以掩蓋罪行、欺騙國(guó)際社會(huì)的歷史。鑒于這段往事鮮少被影視作品呈現(xiàn)，申奧最終決定將“親善照”與“屠殺照”并列為影片的兩大核心敘事線索。

為了真實(shí)還原歷史場(chǎng)景，劇組在上海影視樂(lè)園耗費(fèi)三個(gè)月，按1:1比例搭建了抗戰(zhàn)時(shí)期的南京街區(qū)。照相館、城墻、郵局等關(guān)鍵場(chǎng)景均坐落其中。從街道布局、店鋪招牌，到人物服飾和道具細(xì)節(jié)，都力求高度復(fù)刻歷史原貌。

地處浙江舟山的東極島，在二戰(zhàn)期間見(jiàn)證了一段震撼人心的歷史：當(dāng)?shù)貪O民曾不顧生命危險(xiǎn)營(yíng)救英軍戰(zhàn)俘。電影《東極島》正是將這一真實(shí)事件——里斯本丸沉船事件搬上銀幕。管虎團(tuán)隊(duì)用災(zāi)難片手法呈現(xiàn)這一歷史事件。作為國(guó)內(nèi)首部大規(guī)模開(kāi)創(chuàng)性還原海難場(chǎng)面的影片，上百人團(tuán)隊(duì)70天深海拍攝、抗12級(jí)風(fēng)的巨輪置景，《東極島》的水戲拍攝，不僅有海上戲份，更要深入海底，既要呈現(xiàn)巨輪沉沒(méi)的浩大海難，還要展現(xiàn)激烈的海戰(zhàn)。

中央文化和旅游管理干部學(xué)院研究員孫佳山表示，反法西斯主題的文藝創(chuàng)作并非中國(guó)獨(dú)有，它作為一種全球性的文化現(xiàn)象，展現(xiàn)出持久的生命力與深刻的思想內(nèi)涵，承載著人類(lèi)文明的核心價(jià)值。在文學(xué)、影視、美術(shù)、音樂(lè)等不同藝術(shù)領(lǐng)域，誕生了諸如《辛德勒的名單》《第五交響曲》《安妮日記》等眾多經(jīng)典作品。他說(shuō)：“隨著影片的上映，我們期待這些作品既能帶來(lái)震撼的視聽(tīng)體驗(yàn)與引人入勝的故事，也能引發(fā)觀眾深刻的情感共鳴。同時(shí)，我們也寄望于在我國(guó)文藝生態(tài)中占據(jù)獨(dú)特地位、具有頑強(qiáng)生命力的反法西斯文藝，能在新時(shí)代煥發(fā)新的活力，為人類(lèi)命運(yùn)的思考提供獨(dú)特的文藝視角，這正是其恒久魅力所在?！?/p>

當(dāng)代視角賦予傳統(tǒng)IP敘事新活力

暑期檔歷來(lái)是動(dòng)畫(huà)電影的兵家必爭(zhēng)之地，今年《浪浪山小妖怪》《聊齋：蘭若寺》《羅小黑戰(zhàn)記2》等多部作品集中亮相。

《浪浪山小妖怪》基于現(xiàn)象級(jí)IP（知識(shí)產(chǎn)權(quán)）《中國(guó)奇譚》開(kāi)發(fā)，劇情講述了“小豬妖”組建草根取經(jīng)團(tuán)，假冒唐僧師徒踏上西行之路，從而引發(fā)了一系列冒險(xiǎn)。影片由動(dòng)畫(huà)短片《小妖怪的夏天》原班團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作，作為《中國(guó)奇譚》系列首部動(dòng)畫(huà)電影，既延續(xù)了上海美術(shù)電影制片廠“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”的水墨寫(xiě)意美學(xué)，又通過(guò)當(dāng)代視角賦予傳統(tǒng)敘事新活力。觀眾評(píng)價(jià)聚焦于影片對(duì)“小人物奮斗”的刻畫(huà)，如“密集的笑聲背后是辛酸”等，引發(fā)強(qiáng)烈情感共鳴。

監(jiān)制兼藝術(shù)總監(jiān)陳廖宇提出“筆墨入鏡”的美學(xué)理念，強(qiáng)調(diào)將傳統(tǒng)繪畫(huà)意境融入動(dòng)態(tài)鏡頭：“在水墨與線條的基底上，疊加光影、色彩與立體空間，構(gòu)建真實(shí)而奇幻的敘事場(chǎng)景?！边@一手法平衡了寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)、工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)化與藝術(shù)個(gè)性化之間的張力。制作上，超600人的團(tuán)隊(duì)耗時(shí)打造1800余組分鏡與2000多張場(chǎng)景圖，在二維動(dòng)畫(huà)中創(chuàng)造性融合中國(guó)傳統(tǒng)筆墨意境與電影鏡頭語(yǔ)言，實(shí)現(xiàn)經(jīng)典美學(xué)基因與現(xiàn)代表達(dá)的有機(jī)統(tǒng)一。

《聊齋：蘭若寺》則創(chuàng)新采用“1+5”結(jié)構(gòu)重編蒲松齡原著，在保持文學(xué)深度的同時(shí)增強(qiáng)視覺(jué)表現(xiàn)力。電影以蒲松齡夜探蘭若寺為主線，《嶗山道士》《蓮花公主》《聶小倩》《畫(huà)皮》《魯公女》《井下故事》六則奇譚徐徐展開(kāi)。每篇皆展現(xiàn)獨(dú)到美學(xué)意蘊(yùn)，六副筆墨共繪《聊齋》幻境，重現(xiàn)原著光怪陸離的奇幻世界。

創(chuàng)作者從劇本到制作精益求精，精準(zhǔn)還原并創(chuàng)新呈現(xiàn)蒲松齡志怪世界。《嶗山道士》單元為還原毛氈動(dòng)畫(huà)（指采用毛氈材質(zhì)制作的定格動(dòng)畫(huà)形式）的質(zhì)感，以數(shù)字特效制作千萬(wàn)級(jí)毛發(fā)量，使15分鐘動(dòng)畫(huà)的渲染時(shí)長(zhǎng)堪比長(zhǎng)片；《魯公女》部分為打造黃泉奇觀，單幀渲染耗時(shí)220小時(shí)。全片深度融合詩(shī)詞、繪畫(huà)、建筑、戲曲等古典元素，重現(xiàn)東方美學(xué)意境。

《羅小黑戰(zhàn)記2》在延續(xù)前作治愈系畫(huà)風(fēng)的同時(shí)，顯著強(qiáng)化了動(dòng)作場(chǎng)面，精準(zhǔn)定位親子觀影群體。劇情緊接上一部，講述已逐漸適應(yīng)人類(lèi)生活的小黑與師父無(wú)限，突聞妖靈會(huì)館遇襲，于是趕赴支援，卻意外陷入更大的危機(jī)。時(shí)隔六年，這對(duì)搭檔再度踏上冒險(xiǎn)征程。新作在畫(huà)面精度上實(shí)現(xiàn)全面躍升，城市與妖靈的細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)，充分體現(xiàn)了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)工業(yè)的進(jìn)步。

追光動(dòng)畫(huà)文化傳播有限公司制片人兼動(dòng)畫(huà)師宋依依強(qiáng)調(diào)，動(dòng)畫(huà)制作是高度依賴(lài)集體協(xié)作的工程。“當(dāng)前中國(guó)一線的動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作者主力是年輕人。以我們公司為例，創(chuàng)作隊(duì)伍規(guī)模約370人，平均年齡不到30歲。只有持續(xù)吸引新鮮血液加入，才能提升行業(yè)產(chǎn)能，保障每年有更多優(yōu)秀作品產(chǎn)出。”

孫佳山指出，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影歷經(jīng)數(shù)十年發(fā)展已形成獨(dú)特脈絡(luò)：從上世紀(jì)40年代的《鐵扇公主》、上世紀(jì)60年代的《大鬧天宮》至上世紀(jì)70年代的《哪吒鬧?！?，以鮮明民族風(fēng)格鑄就“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”的國(guó)際地位；經(jīng)歷上世紀(jì)90年代市場(chǎng)化改革與CG（計(jì)算機(jī)圖形學(xué)）技術(shù)浪潮沖擊后，行業(yè)經(jīng)歷漫長(zhǎng)摸索期，直至近年迎來(lái)技術(shù)突破與藝術(shù)升華的收獲期。

《深?！返牧Ｗ铀匦?、《長(zhǎng)安三萬(wàn)里》對(duì)盛唐氣象的呈現(xiàn)、《雄獅少年2》全局光照技術(shù)的深度應(yīng)用，以及《聊齋：蘭若寺》毛氈質(zhì)感的創(chuàng)新嘗試，均彰顯民族風(fēng)格與現(xiàn)代技術(shù)的融合新生。孫佳山認(rèn)為：“當(dāng)前中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影正處于‘矩陣式收獲期’，從業(yè)者通過(guò)精雕細(xì)琢的創(chuàng)作態(tài)度，持續(xù)推進(jìn)民族風(fēng)格的現(xiàn)代化表達(dá)，這種薪火相傳的藝術(shù)探索不僅豐富了暑期檔的視聽(tīng)體驗(yàn)，更推動(dòng)著中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影乃至整個(gè)電影產(chǎn)業(yè)的高質(zhì)量發(fā)展?！?/p>

動(dòng)人者，唯有照見(jiàn)現(xiàn)實(shí)映現(xiàn)人性的故事

不同于以往單一的電影類(lèi)型，今年暑期檔類(lèi)型多元，古裝、戲曲、津味喜劇、動(dòng)作、進(jìn)口片等，也為觀眾提供了更多的選擇。

喜劇片方面，有改編自馬伯庸同名小說(shuō)的《長(zhǎng)安的荔枝》，該片由大鵬執(zhí)導(dǎo)并主演，故事講述唐代“荔枝轉(zhuǎn)運(yùn)”這一歷史懸案，九品小官李善德意外接下從嶺南到長(zhǎng)安運(yùn)送鮮荔枝的“不可能任務(wù)”。為了在貴妃誕辰前送達(dá)，他與胡商、果農(nóng)、官員等多方勢(shì)力周旋，在官僚體系與自然法則的夾縫中尋找生機(jī)。

導(dǎo)演大鵬延續(xù)其標(biāo)志性的創(chuàng)作手法——以詼諧故事解構(gòu)現(xiàn)實(shí)，實(shí)現(xiàn)了趣味與深度的有機(jī)融合。編劇團(tuán)隊(duì)為此著重刻畫(huà)了李善德在大城市漂泊奮斗的形象，并將諸多現(xiàn)代概念巧妙移植到古代語(yǔ)境中。橋上人潮洶涌的“早高峰”、對(duì)照畫(huà)像應(yīng)卯（舊時(shí)官吏每天卯時(shí)到官署聽(tīng)候點(diǎn)名）的古代版“打卡”、領(lǐng)導(dǎo)親手送“大餅”等詼諧片段，既引發(fā)強(qiáng)烈共鳴又令人忍俊不禁。影片帶領(lǐng)觀眾以全新視角沉浸式體驗(yàn)魅力大唐，開(kāi)啟一場(chǎng)妙趣橫生的銀幕之旅。

《戲臺(tái)》改編自同名話劇，陳佩斯和黃渤兩代喜劇人聯(lián)袂出演。影片將鏡頭對(duì)準(zhǔn)20世紀(jì)初的梨園后臺(tái)，以民國(guó)戲班為背景，講述了五慶班班主侯喜亭，攜戲班進(jìn)京獻(xiàn)藝，卻因包子鋪伙計(jì)被洪大帥錯(cuò)認(rèn)為名角金嘯天，陰差陽(yáng)錯(cuò)獻(xiàn)演《霸王別姬》。舞臺(tái)上下的荒誕碰撞，生動(dòng)描摹出一幅亂世眾生相，折射出戲曲藝人命運(yùn)與傳統(tǒng)文化的傳承困境。

在今年上海國(guó)際電影節(jié)上，曹保平憑借津味黑色幽默新片《脫韁者也》摘得最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。該片由郭麒麟、齊溪、孫安可等主演，定于8月23日全國(guó)公映。世紀(jì)之交，漂泊在外的馬飛（郭麒麟飾）回到天津?qū)以獯煺?，情急之下“拐走”外甥李嘉文（胡朗荃飾），這對(duì)舅甥由此開(kāi)啟了一段“離經(jīng)叛道”的旅程。

為精準(zhǔn)捕捉獨(dú)特的津派喜劇神韻，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)不僅在技術(shù)層面勇于創(chuàng)新和大膽實(shí)驗(yàn)，在情節(jié)構(gòu)思與臺(tái)詞打磨上也極力追求荒誕感和本土特色。曹保平更直言要求效果“更癲一點(diǎn)兒”。眾多天津籍演員的加盟為影片注入了地道的方言韻味，齊溪甚至“拜師”小演員胡朗荃學(xué)方言，被導(dǎo)演調(diào)侃“在正確的道路上還差幾厘米”。影片憑借其鮮明的鏡頭表達(dá)、極具張力的表演以及巧妙的敘事手法，依托濃郁的地方文化底色，將荒誕喜劇的氛圍漸次鋪展。

2025年暑期檔的進(jìn)口影片領(lǐng)域，多以經(jīng)典IP續(xù)作和動(dòng)畫(huà)電影為主力，《新·馴龍高手》《侏羅紀(jì)世界：重生》《F1:狂飆飛車(chē)》《名偵探柯南：獨(dú)眼的殘像》《地球特派員》等多部大片亮相，這些影片有效補(bǔ)充了電影大盤(pán)并豐富了市場(chǎng)多元供給，但整體票房貢獻(xiàn)弱于國(guó)產(chǎn)片。

今年春節(jié)檔票房熱潮退去后，電影市場(chǎng)整體熱度呈回落態(tài)勢(shì)。但是，2025年暑期檔電影口碑卻創(chuàng)下近些年暑期檔之最，口碑效應(yīng)推動(dòng)市場(chǎng)強(qiáng)勁復(fù)蘇，吸引觀眾重回影院。2025年暑期檔電影的票房數(shù)據(jù)，充分證明觀眾對(duì)高質(zhì)量?jī)?nèi)容需求強(qiáng)烈，也為電影行業(yè)的發(fā)展指明了道路——要將目光投向內(nèi)容深耕、質(zhì)量打磨，成就“破圈”傳播。值得關(guān)注的是，新生代觀眾的文化消費(fèi)偏好正發(fā)生顯著變化，劇本娛樂(lè)、主題公園等線下業(yè)態(tài)以及線上游戲、長(zhǎng)短劇集等新興娛樂(lè)形式分流了大量注意力，這種跨媒介競(jìng)爭(zhēng)已成為電影市場(chǎng)發(fā)展的常態(tài)。

在這個(gè)世界電影誕生130周年、中國(guó)電影誕生120周年的夏天，觀眾要見(jiàn)證的不僅是票房的數(shù)字奇跡。當(dāng)創(chuàng)作從追逐流量轉(zhuǎn)向雕刻人心，當(dāng)觀眾從被動(dòng)接受升級(jí)為主動(dòng)審視，中國(guó)電影終于在與時(shí)代的對(duì)視中找到了那份乘風(fēng)破浪的底氣：打動(dòng)人心的力量，來(lái)自那些敢于照見(jiàn)現(xiàn)實(shí)、映現(xiàn)人性的故事。